 |
|
Prensa
Candombe
con historia
click
en la imagen para agrandar |
Prensa!!
Diario La Nación
agosto 2007
Por Mauro Apicella |
Candombe rojo . Espectáculo con las actuaciones de
Juan Pablo Greco (guitarra, arreglos, composición y
dirección musical) Natalia Rodríguez Arguibel
(canto y baile), Marcelo Costa (canto), Pocho Porteño
y Alejandro Viana (percusión), María Cristina
Moreno (sentido de la investigación y movimiento),
Guillermo Fuentes Rey (locución y relatos). Anteayer,
en el ciclo de concierto de la Secretaría de Cultura
de la Presidencia de la Nación, en la Sociedad de Distribuidores
de Diarios, Revistas y Afines.
Nuestra opinión: muy bueno
En espectáculos como éste vale una aclaración:
Candombe rojo no se trata de un show didáctico que
recorre la historia del candombe en la orilla occidental del
Río de la Plata. Es, en realidad, un recital con música
y textos que toma como base variadas expresiones de la cultura
popular rioplatense, entre principios del siglo XIX y mediados
del XX. Ese material puede ser una carta de la morena Catalina,
de 1830, una marcha de negros candomberos, de 1877, una canción
carnavalesca, de 1871, o piezas conocidas de Homero Manzi
y Sebastián Piana como "Milonga triste" y
"Papá Baltasar" (está última,
perfectamente ensamblada con un texto relatado por Guillermo
Fuentes Rey).
La selección es arbitraria justamente porque no intenta
ser una clase de historia con capítulos ordenados cronológicamente
sino un recital de canciones. Queda claro que este repertorio
está bien apoyado sobre un serio y dedicado trabajo
de investigación. Y si algo tiene de actualidad es
la versión en vivo que Juan Pablo Greco y su equipo
ponen sobre el escenario.
En las piezas de toque netamente afro, las dos voces no son
los elementos que mejor se acoplan al swing. Pero cuando entra
la influencia europea para generar el mestizaje, el grupo
funciona con soltura.
Ya con "Ropa blanca" -ubicado entre los primeros
títulos del repertorio- se empieza a notar una escritura
minuciosa y una interpretación delicada, a pesar de
que pasó casi un año desde la última
vez que Greco trabajó con esta misma formación.
De la pampa al carnaval de la orilla o, dicho de otro modo,
de "El aguacero" rural del llano al paisaje urbano
triste y a la vez festivo de la "Negra María",
o a los primeros compadritos -como dice uno de los relatos:
esos gauchos que dejaron el caballo y comenzaron a andar a
pie- Candombe rojo recorre tiempo y espacio de manera arbitraria,
como ya se dijo, pero no azarosa.
Posiblemente sea esa búsqueda minuciosa de materiales
y el acabado final que el director y los músicos le
dan lo que conforma esta muy buena propuesta artística.
Tiene bastante de historia y la frescura de ser exhibida en
escena, con voces, guitarra y tambores, más algunos
aportes personales del director y de los intérpretes
que participan.
|
"1810
Romance para títeres" - de los días de
Mayo
ESPECTACULO GRATUITO PARA CHICOS Y GRANDES EN EL CABILDO
La función es un divertido recorrido sobre la creación
del primer gobierno patrio.
Diario Clarín
mayo 2006
Por Germán Cervetto
El duelo es a muerte. Corre junio de 1806, la primera invasión
inglesa. El general Beresford y Santiago de Liniers se baten
a capa y espada para definir la suerte del todavía
Virreinato del Río de la Plata. Los chicos que llegaron
hasta el patio del Cabildo para ver el espectáculo
de títeres aguantan la respiración: por supuesto,
la batalla no se define con sangre sino con una catarata de
risas cuando Liniers noquea con un golpe impecable a Beresford,
que pide la rendición a los gritos...Leer
nota completa » |
Cara
de negro
LA OBRA DESCONOCIDA DE PIANA
Cosa de negros
Se llama Cara de Negro y muestra la revolución que
Piana hizo, desde el tango, con la milonga y el candombe.
Diario Clarín
julio 2002
Por IRENE AMUCHASTEGUI
El álbum Cara de negro (12 candombes y pregones de
Buenos Aires) es uno de esos misterios de los que el gran
Sebastián Piana ha dejado tantos. Aunque no completamente
desconocidos como sus tangos inéditos (La macumba,
Su seguro servidor, Resero triste), los candombes de Cara
de negro sólo fueron presentados en el marco de disertaciones
por sus autores, Piana y el poeta León Benarós...Leer
nota completa »
|
Cara de negro
Diario Popular
julio 2002
Vienen Sonando
RIOPLATENSE – por Pablo Vazquez
Iluminando el Candombe Porteño
La gente va entrando despacio, en silencio, como tanteando
y descubriendo el espacio del rito. Y contagiándose
de la atmósfera. Los tambores suenan suaves, las velas
ya están prendidas. Todos fueron a capturar destellos
de una historia oscurecida, no contada y misteriosa: la de
los negros en la Argentina Colonial y la del candombe en Buenos
Aires. Juan Pablo Greco y un grupo especialmente armado para
la ocasión hicieron de “Cara de Negro”
–una obra de León Benarós que demoró
tres décadas en difundirse- un espectáculo ya
no solo necesario sino también luminoso.
En el escenario tan apropiado como original de la Dirección
Nacional de Artes (los interpretes en el centro, rodeados
del público a la misma altura y en los dos balcones),
Nora Benavides (hermana de Lágrima Ríos) en
voz solista femenina, Armando Duval en voz solista masculina,
Claudia Romero en dirección coral y coros, Alejandro
Bustos y Natalia Rodríguez Arguibel en coros, Marcelo
Jeremías en piano, violín y aerófono,
Eduardo Avena y Quintín Quintana (éste último
aportó su propia investigación en tambores argentinos)
en percusión y Greco en guitarra, dirección
y arreglos mantuvieron encendido el interés de una
platea colmada (el domingo en la primera función de
las tres previstas incluso quedó gente afuera) con
una docena de candombes y pregones de Sebastián Piana
y Benarós que relatan, cronológicos, historias
de los negros de Buenos Aires.
“La idea no es una vuelta a Africa, sino rescatar la
música criolla del negro afincado en esta parte del
Río de la Plata”, dice antes del primer concierto
Greco –curiosamente un uruguayo, aunque radicado en
Argentina- quien investigó durante cinco años
el candombe de Buenos Aires y utilizó sus indagaciones
para adaptar los temas de Benarós y Piana. El resultado,
por la consistencia de la propuesta y la calidad de los protagonistas
no pudo haber sido mejor.
|
Cara de negro
Diario Popular
julio 2002
Vienen Sonando
FOLCLORE– por Pablo Vazquez
Raíces
En Buenos Aires vibra y vibró el candombe. Sin embargo
su recorrido de este lado del Río de la Plata es más
bien difuso. Juan Pablo Greco, curiosamente un uruguayo –aunque
radicado en esta ciudad- investigó durante cinco años
y sin apoyo oficial alguno el origen y desarrollo del candombe
porteño y mañana –y los dos próximos
domingos-, junto a otros músicos, algunos de ellos
especialistas en hurgar en el folclore urbano, presenta los
resultados a los 18 en la Dirección Nacional De Música
(México 564).
Greco, sutil guitarrista y autor, se basó en “Cara
de Negros”, una obra inédita de León Benarós
Y Sebastián Piana con candombes y pregones de Buenos
Aires a los que agregó, en los arreglos, los descubrimientos
de sus indagaciones. |
Tramo de Costanera
Norte se llamará Alfredo Zitarrosa
Diario Popular
noviembre 2000
Como una forma de rendirle homenaje, desde mañana a
partir de las 11, un tramo de la zona de Costanera Norte,
frente al espigón del Club de Pescadores, llevará
el nombre del recordado cantautor uruguayo Alfredo Zitarrosa.
En el homenaje actuarán músicos uruguayos y
argentinos como Lágrima Ríos, Yamandú
Palacios, Isabel Mendoza, Nancy De Vita, Nacha Roldán,
Yabor, Cuarteto Zitarrosa y Juan Pablo Greco.
Durante el acto estarán presentes el jefe de gobierno
de la ciudad de Buenos Aires, Aníbal Ibarra, y el presidente
de la Comisión de Cultura y Comunicación Social
de la Legislatura Porteña, diputado Fernando Finvarb,
autor de la iniciativa.
Del Uruguay
También asistirán el intendente de
Montevideo, Mariano Arana, y el embajador de la República
Oriental del Uruguay, Alberto Volonté Berro.
Zitarrosa autor de innumerables temas como la "Zamba
por vos", "Doña Soledad" y "El
violín de Becho", es uno de los ejemplos más
claros del artista popular, del hombre que desde el pueblo
le cantó a su pueblo. Con su cuateto de guitarras y
un repertorio basado en milongas, el uruguayo dejó
un legadoinvalorable.
El Río de la Plata une a argentinos y uruguayos. En
una y otra orilla, el cantautor encontró fundamentos
para su canto y exaltó la libertad y solidaridad.
|
Un festival rioplatense
Diario La Nación
junio 2000 - por Mauro Apicella
Todos los sábados, grupos musicales de las dos orillas
Conjuntos argentinos y uruguayos se presentan en el auditorio
de ATE
Antes, analizaron con La Nación el desarrollo de una
herencia común en dos países diferentes
¿Es posible definir una identidad rioplatense en una
música común a la orillas uruguaya y argentina
del río? La pregunta queda flotando en medio de los
cafés de Beto Satragni, Jimmy Santos, Juan Pablo Greco
y Carlos Andino, cuatro músicos (tres uruguayos y uno
argentino, respectivamente) que participarán en el
ciclo de recitales que hoy comienza en ATE, Belgrano 2527.
La respuesta de Satragni -experimentado bajista que lleva
más de dos décadas con su agrupación
Raíces y tocó junto a los más grandes
del rock argentino y uruguayo- despierta el debate: "Rioplatense
es un término que se utiliza muchas veces, pero no
sé si para algo muy específico -dice-. En nuestro
caso, el de Afrocandombe (de Santos) o Raíces, hacemos
candombe, que tiene su origen en Montevideo. Estamos acá
hace unos 23 años. Desde entonces aparecieron grupos
como el de Emilio Del Guercio, con su eléctrica rioplatense.
El término quizás apuntaba a que tenía
elementos de Buenos Aires y de Montevideo".
Santos: -Más allá de que estamos cerca, hay
diferentes connotaciones. En Uruguay tenemos una identidad
propia con tres tambores (chico, repique y piano), mientras
que el de la Argentina tocaba un candombe distinto. En el
Uruguay la cultura negra perduró, y acá, por
distintas circunstancias, desapareció.
Greco: -Por eso, cuando me vine a vivir acá, sentí
el desarraigo y la necesidad de ponerme a investigar qué
había sucedido en la Argentina.
Santos: -Buenos Aires tenía más cultura francesa,
italiana y alemana. El candombe o el tango no pertenecían
a esa cultura fina. ¿Por qué? Porque esta ciudad
era blanca.
Andino: -Mi visión de porteño es distinta. Vengo
del rock, desde los doce años, cuando comencé
a formar mis primeros grupos, y también con la influencia
de la murga y el candombe, que, indudablemente, me llega del
Uruguay. Pero sí hablaría de una música
rioplatense. Además, Buenos Aires no fue blanca. Fue
criolla, gringa, y con una población que alguna vez
tuvo un 30 por ciento de negros.
Greco: -En un momento hubo 60 agrupaciones de candombe.
Andino: -Claro, hay datos de algunas agrupaciones de carnaval
que existieron en la década de 1780. Por eso creo que
es rioplatense, de las dos orillas, aunque con diferentes
toques y desarrollos. Lamentablemente nosotros lo perdimos.
Por eso es lógico que el uruguayo lo sienta como un
patrimonio propio. Además, agradezco que en la década
del setenta hayan venido músicos como ellos. El otro
día Beto (Satragni) me decía que cuando vinieron
habían hecho una especie de transfusión de lo
que nosotros habíamos perdido.
Satragni: -Yo no quiero sacar ninguna bandera, porque amo
al pueblo argentino y vivo aquí. Lo que digo, como
uruguayo y blanco, es que lo que se toca hoy en Montevideo
y Buenos Aires es patrimonio afromontevideano, porque supieron
mantener la tradición.
Andino : -Es cierto. Pero acá también hay una
historia. Pero eso me pregunto: ¿las cosas perdidas
dejan de ser de uno? No, el negro dejó sus pisadas
en la chacarera, el malambo, la milonga orillera y el tango.
Santos: -Lo curioso es que cuando cruzamos el charco fue casi
una revolución. Tres negros por el medio de la calle
que iban tocando el tambor era para llamar a la policía.
Hoy somos cien. Me enorgullezco de haber sido uno de lo primeros
pateadores de la calle. Hoy la calle está llena de
música, como no había pasado antes en esta ciudad.
Pero lo raro es que la mitad de esa gente es blanca. ¿Por
qué no están los negros de la Argentina, si
hablamos de que acá hay unos 3000 o 4000?
Historia y presente
La actualidad de esta música merece tanta atención
como su historia. Es por eso que Satragni asegura que la cantidad
de chicos que se acercan al tambor no buscan necesariamente
algo que los conecte con una posible identidad negra de su
pasado sino simplemente por el sabor y el disfrute que les
ofrece la música.
"Es importante investigar, pero también hablar
de lo que pasa hoy con los grupos y con la gente que se acerca
-dice-. Somos extramarketing, no salimos por la tevé,
pero participamos en una movida de candombe y murga que nuclea
a muchos. Estamos disfrutando, más allá de este
ciclo en particular."
Y Greco completa: "En realidad, el nombre de este ciclo
("Maldito Río de la Plata") no es más
que un juego de palabras. Llamémoslo bendito, mejor".
El 23 subirá Botellas al Río de la Plata y más
tarde Juan Pablo Greco, con su excelente CD "Nacimientos",
inspirado en candombe y milonga, y su propuesta instrumental
de quinteto.
|
CD “Nacimientos”
Diario Página 12 - Suplemento
Radar
agosto 1999
Ser uruguayo e interpretar milongas y candombes puede ser
una redundancia. Sin embargo, este disco de Greco, en el que
interpreta junto al quinteto (violoncello, percusión,
bajo, bandoneón y guitarra) sus composiciones, se sale
de lo habitual y resulta original por los arreglos, la recuperación
de los ritmos de los ancestros negros y el mestizaje que logra
con la música ciudadana.
Diario La Nación - Suplemento
Espectáculos
agosto 1999 - por René Vargas Vera
No sólo de golpes vive el candombe. Ni siquiera la
llamada "música rioplatense". Por cierto
que el candombe es, sobre todo, ritmo heredado de los negros.
Pero cuando alguien le incorpora imaginación e inventiva,
o le coloca ricas melodías y armonías, puede
transformarse en música llena de sorpresas. Esto regala
el quinteto de Juan Pablo Greco.
Los parches y sus repiqueteos se integran aquí en la
trama, con la gracia -no con la prepotencia- del ritmo a un
ensamble que ha elegido, como otro signo de musicalidad, un
violonchelo.
Es sorprendente y estimulante comprobar cómo Greco
ha sabido pergeñar sabrosos diálogos entre la
guitarra y el bandoneón, el bajo y el violonchelo y
otras combinaciones. Este no tocar la música "en
bloque" no sólo le quita la carga histérica
que muchas veces se asigna al candombe, sino que lo llena
de un brillante colorido.
Aquí asoman, además, bellísimas milongas,
con nuevas sugerencias. Es un orgullo contar con un CD de
esta calidad.
Revista Music Expert
Año 2 Nº 8 - mayo 2000
Las composiciones de Juan Pablo Greco muestran una influencia
musical cuya referencia sería el condombe y el tango
pero con un toque sumamente personal. Con apenas un CD editado,
Greco ha sabido ganarse un lugar importante entre los músicos
de esta nueva generación. Guitarrista, arreglador,
compositor y director, este joven músico sigue subiendo
lenta pero firmemente por el camino que lleva al reconocimiento
público general. Uruguayo de nacimiento, su trabajo
ya fue reconocido y juntamente con su quinteto fue declarado
de interés general por la Embajada de la R. O. del
Uruguay en Baires. "El quinteto de Juan Pablo cultiva
el arte de la sugerencia, en trazos melódicos, en acentos,
en armonías y en clima", esta es la opinión
del crítico Rene Vargas Vera. "Creo que tiene
un manantial importante para darnos a todos los que nos emociona
la buena música, de esta parte del mundo", otra
opinión muy valiosa, la de Agustín Carlevaro,
guitarrista y arreglador."...Por eso es que la aparición
en un CD del grupo que lidera el extraordinario músico
Juan Pablo Greco, con la sencillez de su talento, barre con
las misitifaciones y los baratos argumentos de los que entran
por la ventana de la musica, popular o no, copiando fórmulas
ya usadas sin dejar rastros de portación de identidad",
firmado: Eduardo Lagos, pianista y compositor. Creo que con
estas opiniones, ya no hacen falta más argumentos,
musicales o de los otros, para enaltecer la personalidad musical
de este notabble Juan Pablo Greco.
...Un homenaje extraordinariamente ganado para los integrantes
de su grupo Hugo Bochard, percusión, tambores y efectos;
Pablo Mainetti, bandoneón; Alan Ballan, bajo electrico
y fretless: Fernando Dieguez, violoncello. En cuanto al temario,
no vamos a encontrar ningún clásico de la música
ciudadana; sólo con buena música, mejores arreglos
y una espléndida interpretación.
Un consejo: acérquense a este exelente material para
descubrir un verdadero artista de la música.
Agencia Télam
agosto 1999
El guitarrista y compositor uruguayo radicado en Buenos Aires,
plantea, al frente de su grupo, un atractivo e intenso viaje
por los más característicos géneros regionales
como el candombe y la milonga.
Lejos de la afectación, la copia o la actitud nostalgiosa,
Juan Pablo Greco aprovecha cierta impronta jazzera para sobrevolar
los climas rioplatenses misturando la solidez de esas raíces
musicales con el riesgo creativo de buscar otros pliegues
y realizar nuevas preguntas.
Diario La Prensa - Suplemento Espectáculos
octubre 2000
El músico uruguayo residente en la Argentina, Juan
Pablo Greco, muestra en este disco que su corazón está
en ambas orillas del Río de la Plata. El candombe y
el tango, interpretados maravillosamente por la guitarra de
Greco y el bandoneón de Pablo Mainetti, se destacan
en un quinteto que suena con sonido armónico y sofisticado.
Se trata de un disco instrumental con muy buenos arreglos
"a lo Piazzolla" y algunas milongas que permiten
una alternancia entre las cuerdas y los tambores afro-uruguayos.
Una obra del buen gusto.
Revista Entre todos Folklore
Nº 52 - setiembre 2000 - por Silvia Majul
Jugado hasta la médula por toda derivación posible
del candombe y la milonga, este guitarrista uruguayo radicado
entre nosotros nos ofrece en el disco diez muestras de su
autoría, su audacia, su sutileza y su técnica
-todo junto y muy bien proporcionado-, puestas al servicio
de un quinteto que completan Pablo Mainetti (bandoneón),
Fernado Diéguez (violoncelo), Hugo Bochard (tambores)
y Alan Ballan (bajo eléctrico).
Juan Pablo Greco ha colaborado como compositor en distintos
trabajos, haciendo lucir placas, entre otras , de la reconocida
cantante uruguaya Lágrima Ríos.
Hay voces invitadas como la Jorge Berén (de Los Nocheros
de Anta) y algunos otros "infiltrados" que dinamizan
el aspecto sonoro. Todo hecho de primer nivel.
Diario Popular - Domingo para todos
julio 2001
Sería sencillo decir que Juan Pablo Greco (uruguayo
radicado en la Argentina, de padres uruguayos, de abuelos
argentinos) combina el candombe de su Montevideo natal con
el tango de Buenos Aires. Pero sería sólo una
verdad a medias: en la capital oriental resuenan los parches
pero también respira tanto tango y de este lado hay
mucho más condombe del que se suele reconocer.
Además, en cualquier proceso de mezcla genuina las
partes no se acumulan sino que se influyen mutuamente y ahí
tienen que aparecer, necesariamente, los matices, personales.
"Nacimientos, candombes y música del Río
de la Plata", el disco grabado por el guitarrista y su
quinteto, cumple con estos requisitos desde el primer al último
tema, incluso en "Semilla de manzana", tango en
el que el autor deja que se note el vínculo con "Los
mareados".
La placa, totalmente instrumental, comienza con el impecable
"Ginebra y al puente" y luego va pasando de la dulzura
("Nacimientos"), a la nostalgia de "Milonga
inmigrante" (con Astor Piazzolla suspendido en el aire)
o a la entrañable combinación del fueye con
la guitarra.
"Gotitas de agua" y "Radar oriental" son
los candombes más clásicos en el sentido de
esa búsqueda, si se quiere, festiva que no es la única
cuerda que el género puede transitar ni la única
sensación que puede transmitir, según se ocupa
de demostrar el albúm de Juan Pablo Quinteto.
Ahora, en el disco, desde la más adusta hasta la más
efusiva intención condombera están tratadas
con sensibilidad y buen gusto.
La percusión de Hugo Bochard, el bandoneón de
Pablo Mainetti, el bajo de Allan Ballan, el violoncello de
Fernando Diéguez y la guitarra de Greco se lucen cada
uno a su tiempo con inspirados arreglos enmarcados en la criteriosa
dirección general que no derrapa en virtusismos inútiles.
En general, es música de esta región que nos
se pliega a modelo alguno. Una mezcla personal para saborear
despacio.
Revista Jazz Magazine (en
francés)
enero 2003
Leer
nota completa »
|
|
|
|
|